大腕崛起-第416章
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何沐把自己代入到主人公的身份、背景以及经历上，他对自己饰演的人物也恨不起来，只能说在他年轻的时候，他错误的评估了爱情和事业哪样对自己更重要，也没有看清郑微真正看重的是什么，郑微不在乎他穷，但他在乎自己的贫穷无法让郑微幸福，所以他做出了错误的选择，直到人到中年，追悔莫及才想到试图挽回自己曾经逝去的爱情，这个角色是有点悲情的。
事实上整个剧本在经过了大学时代的青春、肆意、张狂、鲜明、美好之后，进入后半段的剧情总体来讲都是悲情的，而且是急转直下，甚至看起来有点生硬，但这就是青春和青春逝去后的真实写照，何沐没经历过大学时光，但并不妨碍他洞悉这个社会的某些现象。
即便何沐清楚地知道大学毕业，进入社会后的生活和理想之间的差距是巨大的，是足以将那些天之骄子的骄傲打击的粉碎的，但是大学生活到底是怎样的，何沐只能算是一知半解。
以前他经常性的流窜于京城的各大名牌大学，尤其是北影中戏这种专业的院校，何沐蹭课甚至在这两所大学已经传为佳话，何沐和那里的很多讲师教授都混的非常熟稔，对于一些有潜力的学生也积极拉拢，为水木森林提供了很多专业优秀的精英人才。
但是，听课绝不是大学生活的全部，甚至只能算是很小的一部分，大学宿舍生活，校园恋爱，毕业酒宴，元旦表演，这些才是大学生活的主流，可惜这都是何沐再无可能接触到的，而《致青春》给了他这样一个机会。
进组第一天，何沐就在包贝尔和郑凯的引领下来到了他们的寝室，对于幻想了很久的窗明几净的大学宿舍，当看到真实情况后，他只有两个字：我靠！
第645章 何沐副理事长发言
何沐也是过过苦日子的人，当年在象山影城、横店影城漂着的时候住的地方并不好，但和大学男生寝室比起来，那真是好了不止一点半点，这刺激的味道，这凌乱的布局，好像糟了贼一般，当何沐向赵导提出抗议的时候，她还振振有词，当年陈坤、晓明他们的宿舍差不多就是这样，绝对没有过分夸张，听到这何沐只能咬牙忍了。
最可恶的是赵薇要求何沐、郑凯、包贝尔几人在这样的寝室里住几天体验生活，而且，严禁打扫，何沐很想知道脚下那团带有不明粘液的卫生纸是几个意思，赵导你略重口味了吧。
虽然刚开始有点排斥，不过住着住着也就习惯了，大学住宿生活的放肆很合何沐的心思，因为电影是在金陵大学城拍摄，在拍戏之余何沐还会逛逛这些大学，真正融入到这里的生活中，当然，因为明星的身份，这还是有一定难度的，所以最主要的还是拍戏。
何沐的主要对手戏演员是杨子珊，她是这部电影的女主人公，在片中分量比何沐还要重，是电影的绝对核心。
何沐以前并没有看过杨子珊的表演，作为一个女演员，她已经26岁了，不算年轻，而且之前的演艺生涯也不并成功，但经过多重视镜，赵薇最终选中了这个并不算多么国色天香的大龄少女，或许赵薇在这个女孩身上找到了一丝自己的影子，非常青睐她，但最重要的还是杨子珊拥有过硬的演技。
虽然不是科班出身，但是跟何沐这种影帝级的男演员对戏依然不落下风，当郑微对陈孝正怒吼时，当郑微整蛊陈孝正时，杨子珊都准确的把这条小白龙的肆无忌惮演绎的淋漓尽致，何沐都想拍案叫好了。
和这样的演员合作，拍戏会是一件非常愉快的工作。当然，何沐的演技更是没话说，而且他也清楚赵薇想要怎样的效果，赵薇在事后还抱怨，在何沐身上她根本无法体现自己作为导演的价值，这让她有种挫败感。
作为赵薇的电影导演处女作，也是她的研究生毕业作品，她肯定是要精雕细琢的，所以拍摄进度并不快，好在除了何沐之外的主要演员都不是大牌，都能很好的配合影片的拍摄，把大把的时间倾注到这部电影中。何沐倒不是不配合，只是当没有他的戏的时候，他总能抓住那不多的一点点时间回京城或者去魔都办自己的正事。
比如接踵而来的电影导演协会2011年度表彰大会，比如中国电影制片人协会全体成员大会等会议，全国的电影大亨济济一堂，何沐身为制片人协会的副理事长，甚至有组织协办的义务，这也是体现他地位的时候，当然，真正做主拿主意的还是大佬韩三坪。
今年的制片人协会上最重要的就是开放好莱坞引进片限制的问题，不仅以分账形式进入内地的好莱坞大片多了，美方能够得到的票房分成也增长了近一倍，如此一来，内地毫无疑问成了好莱坞大制片厂眼中的肥肉，人人都恨不得咬一口，就连如今北美票房四连冠，票房超三亿美刀，在美国掀起一股观影狂潮的《饥饿游戏》也有望经过一段时间的运作以分账片的身份进军内地影市。
好莱坞大片，一个个如狼似虎，如果我们自己拍的影片不能在票房和口碑上战胜好莱坞大片，流失了观众影迷们对华语片的信心，那么内地偌大的市场将沦落到香港、台湾那样，让外语片居于统治地位，本土片被冲击的毫无竞争力。
内地电影业拥有比香港电影台湾电影强大的多基因和生命力，起码票房上不是那么容易败的一塌糊涂的，虽然引进好看的、容易有高票房产出的外语片是中影和华夏两大集团的本份，但华语片票房不得低于每年总票房50％也是总局的软性规定，所以会有国产片保护期的说法，会有好莱坞大片扎堆厮杀的现象，中影华夏通过这种方法可以一定程度上减轻华语片身上的压力。
可越是这样，华语片的口碑也越低，佳作产生的几率也越低，尤其近两年，影市大爆发，每年内地票房几十亿几十亿的增长吸引了很多热钱涌了进来，演员接戏不慎重，为了高片酬频出烂片，导演拍戏不认真，只为捞钱的现象越来越多，虽然大部分这类影片被挡在了院线外面，但进入影院流通的那些烂片仍旧很大程度上抹黑了一直在进步但仍问题多多的华语电影产业。
虽然现实大家都能看得清楚，也知道问题在哪儿，本来国人就过于崇洋媚外，再没有足以拯救华语片口碑的大量优秀华语电影，很容易让华语片沦为这片土地上的二等影片。
何沐在会上发言，“我们其实有很多口碑优秀的电影，但是可惜票房都很一般，知名度很低，好口碑只流传啊行业内部和电影发烧友的圈子里，说明喜欢看这种电影的人是少数派，那么什么是衡量一部电影好与坏的标准呢，是豆瓣上那些文青挑剔的审美，还是大众手上的买票钱？”
“我一直觉得口碑和票房是可以兼得的，就算不能兼得，能够占一样也是好的，就看各位老板看重哪一方面，不能一样都不占吧，我以为，应对好莱坞的强势冲击，我们可以做两点。”
“一、真正投入巨资拍摄中国特色的大片，当然模仿西方的大片也可以，只要国人能接受就没问题，国外两亿美元才能拍出那种A类超大制作，我们只要两亿人民币就能拍出让国人满足的效果，胆子大一旦，投四亿，我想完全可以拍出好莱坞大片的质感，就看有没有这个魄力了，我向来相信内地电影市场的容量的，如今最高的华语片是6。7亿，或许今年就会出现十亿大电影。”
“何总是在说自己的《子不语2》吧。”光线传媒王长田笑呵呵的插一句嘴，最近光线在搞一个“电影之光”发布会，预计公布十余部中上等成本的电影计划，意图明显要在电影制作环节发力。
何沐微微一笑，“这个不好说，可能是《子不语2》，也可能是华宜的《画皮2》，或者您王总的《四大名捕》，亦或是三爷制作的《狼图腾》，只要大家真的舍得投钱，在制作上精益求精，让观众们觉得嗨了，过瘾了，值回票价了，一切皆有可能。”
“我下面要说第二点……”
第646章 一个新的舞台
“大制作有票房也就是金钱鼓励，拍的好可以获利颇丰，那中小成本影片，还有探索性质的实验电影呢，没有好的票房我们只能通过奖项来对优秀的影片进行肯定，甚至推广，让更多人了解到华语电影是有精品存在的，为华语片正名，不要以点盖面的否定所有华语片，包括那些还不太精良但一直在进步的华语大片。”
“我们的电影奖项已经很多了，不说港台的金马金像，内地的金鸡、百花、华表都很有影响力，新崛起的京城大学生电影节，华语传媒大奖也都在良性发展，还有魔都京都两个国际A类电影节，那也是相当非凡的成就了。”一位理事发言道，怎么看怎么像给何沐捧哏的。
他话音刚落，何沐马上接上，“可是这些电影奖项真的那么有影响力，真的能够承担起推动华语片良性发展，并作为华语片风向标的作用吗？”
“恐怕不行吧，金鸡的存在是在为港片服务的，即便通过合拍的手段，像《让子弹飞》这些优秀的内地阵容影片也可以参选，但结果大家都看到了，评判标准和审美不同导致了该片铩羽而归，只有一个张叔平得了最佳服装设计，那还是萫港电影人。”
“金马相对要包容性更强一些，但是台湾毕竟不是如今的华语文化娱乐中心，我们脚下的这片土地才是，可是在金马的舞台上我们要和电影产量和质量远不如我们的台湾电影平分秋色，甚至处于略劣势，那么多优秀的内地影片因为这样那样的原因无缘金马，由此可见，地域歧视还是存在的，只不过金像奖摆在了明处，金马奖藏于暗处。”
“至于我们的金鸡、百花，现在已经落败到什么地步了我想大家都清楚，之所以每年还能请到一些明星参加，无非是因为其背后的半政府背景，如果没了这层狐假虎威的皮，我不知道它们还有什么影响力，反正我身边的年轻朋友们几乎都不关注金鸡百花奖了，也不怎么会讨论这两个奖项，他们的存在感已经非常弱了。”
“大影节确实越搞越不错，影响力逐年提升，但这毕竟是一个主题性质很明确的电影奖项，是大学生的电影狂欢，作为主流电影大赏的补充还行，但是你不能指望它成为全民电影奖项的盛宴，这不现实。”
“至于那两个A类国际电影节，我真心觉得一个就够了，设立两个完全是在浪费资源，是城市之间的比拼消耗了电影界的资源，它们的很多功能都是重叠的，我们是电影大国，但绝不是电影强国，可惜我说话不管用，否则我肯定废掉一个。”
何沐说了很多，喝了口水，暂时停下了他的滔滔不绝，张伟平接过了话头，因为去年《金陵十三钗》票房未达到预期以及另外一些原因，他和张逸谋闹得不是很愉快，现在心情不大好，话有点冲，“年轻人总是喜欢指点江山的豪气，但从不考虑现实，你最后那句说的最在理，‘可惜你说话不管用’，金鸡百花已经有几十年的历史了，即便现在没有当年的荣光，但毕竟指引着华语电影走了这么多年，在很多业内人士心中依然是非常重要的，评选了很多优秀的演员和影片，再没有影响力也比重新创建一个新的电影奖项要，我想何总说了这么多应该就是这个意思吧？”张伟平说出了何沐的心里话。
何沐放下水杯，“我喜欢一个词，不破不立，可能因为是年轻人吧，接受不了平庸，不喜欢碌碌无为，要的就是轰轰烈烈，要的就是光彩夺目，我们设想有这个一个电影奖项，每年之初，它会评选上一年的华语片，优秀的商业片和文艺片同台竞技，内地电影、台湾电影、萫港电影，甚至新加坡电影，只要是华语对白为主的影片都可以参加角逐，我们可以看到张逸谋、王家卫、侯孝贤甚至李安同台较技，评委们不再是单独的几个人，而是涉及整个华语电影工业的编剧、导演、编曲家、演员、导演、录音师、武术指导等上百人甚至数百名行业精英选出他们心目中的最佳，这会是一个从网络到电视各个媒体平台的盛宴，是全民关注的焦点。”
“等一下，你这个概念有点类似奥斯卡啊。”八一制片厂厂长黄宏发言，他是四月份初刚刚履新的，接替了明镇江厂长，这也是他当家八一厂之后参加的第一个重要行业内部会议，他虽然以喜剧笑星闻名全国，但同时也是一名出色的电影导演，之前曾担任八一厂副厂长多年，并非外行人。
“确实有些类似奥斯卡，奥斯卡又称学院奖，由电影艺术与科学学院颁发，评委也由学院授予资格，奥斯卡非常有名，是美国乃至影响全球电影行业的颁奖盛事，虽然有一定的地域局限性，但是就连文明世界的欧洲三大电影节戛纳、柏林、威尼斯也要暂避锋芒。”
“它的评委通常是来自各种电影工会的拥有一
